艺术项目案例分析报告范文 第1篇

摘要:中职学校音乐教育课程实践中存在教学方法传统、师生互动不够紧密等问题,造成大多数学生对音乐欣赏的积极性不高,课堂气氛沉闷、教学效果不佳。以音乐欣赏课“影视歌曲”为例,尝试在中职学校音乐教学中引入案例探究教学法,来更好地激发学生兴趣,更好地引导学生参与到音乐实践活动中来,从而使学生在一个轻松、自由、愉悦的环境中完成学习任务,提升教学效果。

关键词:中职学校;音乐教学;案例探究法

音乐欣赏是中职学校音乐教学中一个重要的学习领域,通过欣赏教学培养学生正确的审美观念,可以有效提高学生感受美、鉴赏美、表现美、创造美的能力,引导学生树立正确的人生观、价值观,促进学生全面发展。但在教学实践中发现,教师讲授与学生学习脱节的情况较为普遍,大多数学生对音乐欣赏的积极性不高,课堂气氛沉闷、教学效果不佳,导致音乐欣赏课没有真正发挥音乐教育在全面发展教育中的作用。针对这种情况,笔者尝试以案例探究法来改进和提升音乐欣赏课的教学效果。

一、案例探究法及其意义

案例教学是一种通过模拟或者重现现实生活中的一些场景,让学生把自己纳入案例场景,通过讨论或者研讨来进行学习的一种教学方法。它是指在教师指导下,根据教学目标和内容的需要,采取案例组织学生进行学习、研究、锻炼能力的方法。音乐教学案例是从音乐教育教学实践活动中总结出来的实例,在被描述的具体情境中,有相对完整的情节乃至戏剧性的矛盾,以反映事件发生的过程,反映教学实践中教师和学生的变化,揭示教学工作的复杂性,并引人思考,同时也包含解决问题的方法和技巧。学生通过各种类型的案例分析,将音乐教育理论与实践紧密结合,提高了分析问题、解决问题的能力。

二、案例探究法的特点

案例探究法体现在音乐课中的特点主要是实践性、主体性、开放性、生成性,主要是让学生在案例探究过程中主动掌握知识,并运用所学知识解决实际问题。以实践、主动、互动及真实场景的应用,强化学习的问题导向、任务导向,进而充分调动学生学习参与度、投入度和成就感,不断提高学生解决实际问题的能力和教学效果。如在“影视歌曲”的教学中,在导入环节播放学生熟悉的影视音乐,如《上海滩》主题曲、《西游记》场景音乐之《三美戏八戒》以及《匆匆那年》主题曲等,使学生对影视歌曲有一个初步的认知和判断。接下来欣赏《辛德勒的名单》《穿越竹林》等影视音乐,在观看视频、了解影片简介、思考与小结的过程中,引导学生思考、讨论影视主题音乐在影片中的基本特点及作用,进而让学生初步得出场景音乐与画面的相互关系及作用的结论。除此之外,案例探究法在本节课的教学中最显著的一个特点是转变了教学方式,激发了学生学习的积极性。传统的以讲授为主的课堂教学由于内容抽象枯燥、教学方法单一而难以激发学生的学习兴趣。采用案例探究法,使教学内容变得生动、有趣,能有效增强课堂的吸引力,激发学生的学习兴趣。教学形式由被动式学习转变为主动性探究,有利于发挥学生的积极性、能动性和创造性。

三、案例探究法的尝试

下面,笔者以中职音乐课程“影视歌曲”为例,介绍案例探究法的尝试过程。

(一)设计案例

本课主要针对计算机专业的学生,该专业男生占大多数,且大部分沉迷游戏,对音乐不感兴趣。所以,教师需要让自己的教学设计更加新奇有趣,以便激发学生兴趣,增强学生的好奇心,让学生积极主动地参与到课堂教学中。《中国好歌曲》是由中央电视台推出的原创音乐真人秀节目,在节目第三季中有一个环节是学员通过影视剧命题创作进行对决,分别以《甄嬛传》《水浒传》《卧虎藏龙》《西游记》《大话西游》《还珠格格》等影视题材进行命题考核,学生对这类音乐节目相当感兴趣。教师需要安排学生提前一周在课外时间观看这一期节目,学唱其中一首自己最喜欢的歌曲,并了解与之相对应的剧情。

(二)实施教学

首先,在导入环节播放学生熟悉的影视音乐,如《上海滩》主题曲、《西游记》场景音乐之《三美戏八戒》以及《匆匆那年》主题曲等,这些音乐都是同学们耳熟能详的,且都和影视有关。以音视频形式的案例吸引学生的注意力,并让学生一起探讨影视音乐和影视作品之间的联系,以及这些音乐在某个情节和片段中起到的作用。然后请学生欣赏《辛德勒的名单》《穿越竹林》等影视音乐,在观看视频、了解影片简介、思考与小结的过程中,引导学生思考、讨论影视主题音乐在影片中的基本特点及作用,进而让学生初步得出场景音乐与画面的相互关系及作用的结论,使学生对影视歌曲有一个初步的认知和判断。案例探究法在本节课教学中,最显著的一个特点是转变了教学方式,激发了学生学习的积极性,教学形式由被动式学习转变为主动性探究。由于同学们课前观看了《中国好歌曲》第三季命题考核那两期的节目视频,这时教师根据学生感兴趣的歌曲以及熟悉的影视节目将全班分为四组,分别是《甄嬛传》组、《水浒传》组、《卧虎藏龙》组、《西游记》组,并邀请同学们当导师,以上面四部影视剧为题材,结合刚刚学过的影视音乐的特点和作用,看看《中国好歌曲》节目中究竟哪些歌曲能够成功晋级为“影视歌曲”。通过激烈的讨论和分析,同学们得出了许多结论:《甄嬛传》组认为曾昭伟的《幸亏没生在古代》与邱比的《你的一切都是我的风格》与《甄嬛传》的内容没有什么关系;《西游记》组认为何佳乐的《舍离断》非常好听,但是放在《大话西游》中似乎更合适;《水浒传》组分析出了山人乐队的《上山下》里面的说唱部分用到了百家姓,虽然与剧情和背景有一定的关系,但是感觉没有《好汉歌》那么合适。这时,教师再播放与这四部影视剧相关的音视频,请学生将之与《中国好歌曲》命题考核中的歌曲进行对比,以突破本节课的难点,即通过欣赏分析得出影视主题音乐在影片中的作用。

(三)反思

音乐欣赏这门课程尤其注重学生的参与度,教师要想让学生融入课堂,提高音乐欣赏课的教学效果,其中的关键在于教师要为学生创造机会,要积极引导学生参与到设计的教学实践活动中,触发学生的兴趣点。本案例以学生感兴趣的音乐导入课程,以代表性和感染性极强的影视剧音乐作品为铺垫,围绕音乐真人秀节目展开,使学生在一个轻松、自由、愉悦的环境中积极探索,取得了较好的效果。但需要注意的是,教学必须确保学生的前置作业认真完成,否则将达不到应有的教学效果。在本节课的教学中,《卧虎藏龙》组由于对剧情没有足够的了解,在小组讨论环节进行得不够顺畅。

四、案例探究法的优势

通过一段时间的摸索,笔者认为案例探究法有以下优势。

1.案例教学法使得师生在相互沟通中实现教学相长。在教学过程中,教师具有教师和学生的双重身份。其一,教师是教学实践活动的控场人,是学生学习路上的引路人,通过教学使学生掌握学科知识、学会思考研究、懂得归纳总结;其二,在教学活动中,教师通过与教学对象的共同研讨发现自己的教学问题,并从中获得大量的感性材料。

2.案例教学法可以促使学生主动参与到教学过程中来。教学过程中教师频繁更换教学形式,使得学生大脑的兴奋点不断转移,这样既可以调节学生的注意力,又能保证学生始终处于最佳的精神状态。

3.案例教学法具体、生动、直观,易于学生学习,真实性是其最大的特点。案例教学法的教学内容是具体的真实案例,再加上它采用的形式不仅直观易学,而且形象生动,让学生身临其境,这一特点能够使学生更好地了解教学内容。

艺术项目案例分析报告范文 第2篇

关键词:艺术教育;专业发展;有效策略

近些年来,教育部已经颁发了艺术教育相关的实施方案,并在其中开设了艺术导论、戏剧鉴赏等多项课程。这不仅给艺术教育学科的教师带来了困扰,同时也成为了高校急需解决的一个重要难题。这是由于新课程的开设,需要提升教师自身的专业能力和综合素质。因此,本文从艺术教育的认知、艺术教育的特点、现阶段艺术教育中存在的问题、艺术教育的发展途径分析四个方面分别进行了叙述和总结,以此证明艺术教育能够在一定程度上促进我国教育事业的发展。

一艺术教育的认知

在艺术的教育中主要包括对学生的绘画培养、环境培养、雕塑培养、音乐培养等多方面。而在高校中设立技术教育学科,是为了提高学生自身的综合能力。在这个过程中,高校可以利用相关的艺术教育活动,充分地激发学生的思维空间和想象力,以此提高学生对艺术的认识。此外,艺术教育的课程应该具备可实践性和开放性,不仅要使教师和学生之间能够更好地进行交流,还要培养学生具有灵活的思维,发现生活中的美,从而将艺术融入到生活中[1]。

二艺术教育的特点

艺术教育具有很多方面的特点,其中最主要的特点是散点性、实验性、浪漫性、包容性。散点性,是指艺术教育这门课程如同一个转盘,而转盘上是由无数个点组成,这些点包括素描、颜色等等。只有学生对转盘上的点进行全面地、系统地学习,才能不断地提高自身的艺术素养。实验性,艺术教育学科与实验有着一定的关联,从事艺术教育方面的教师和其他专业人员,应该对艺术教育持有实验性的观念,在实验中验证自己的思维和想法是否正确,这样才能有着更高层次的艺术追求。浪漫性,主要指艺术所创造的美,在艺术中,可以不具备一定的科学性,也可以不具备一定的规范性,以此创作出的艺术才能富有鉴赏力,才能与众不同,对艺术的创作不需要其他人的认同,只需要沉浸在自我的世界里。包容性,在艺术学科中,时时刻刻都在限制着艺术家的创作,但艺术家可以用有限的形式创作出不同风格、不同内容的作品,给观赏者以无尽的想象。

三现阶段艺术教育中存在的问题

(一)忽略了以人为本的原则由于艺术学科的教材注重了对学生艺术方法的培养,使其流于了形式,而忽略了以人为本的原则。伟大的哲学家曾经说过:“艺术是美的享受,这二者之间相辅相成,良好的审美能力能够读懂作品中所存在的美。”现阶段,在我国的艺术教育中,只注重了技巧的培养和学习,而在一定程度上忽视了对学生自主发现力和审美能力的培养.(二)忽略了各学科间的关联性在高校的艺术学科课程中,给学生相关的艺术信息十分有限,而且各信息彼此之间相互独立、无任何关联,这严重阻碍了对学生艺术想象力的开发,更无法让其将自己的艺术情感完全释放出来。而且,严谨的教学方式、规范的学习方法、封闭的学习环境,都不利于学生的身心发展,反而会降低学生的学习兴趣。(三)过于强调专业化评价标准在我国,检验学生成绩的唯一方法就是考试,这对于艺术教育这门学科而言,也不例外,以相关的技巧和理论作为考试的标准,无法正确判断学生的艺术审美能力和自身的想象力。在这一过程中,高校忽略了学生之间的个体差异性,并未站在学生的角度,鼓励学生释放自己的心灵。然而,艺术教育就是要注重以人文素养为中心,对学生各项的潜能进行有效地开发。

四艺术教育的发展途径分析

(一)从课堂教学实践中获得专业的发展课堂的实践教学不仅是实践教学中一个重要的组成部分,而且也是其它实践教学的基础,更是将理论知识转化为实践教学的根本保证。课堂的实践教学主要包括两个部分:一种是传统的教学模式,这种教学模式强调的是以教学为中心。另一种是构建主义的教学模式,它主要围绕的是学生,并重视以学生为主的理念。在高校对艺术教学的课堂中,应该以学生为主,以教学为辅。比如:在对学生进行艺术方面的理论指导时,应使用传统的教学模式,进一步地提高教学的效率。在对学生进行音乐鉴赏、戏曲鉴赏时,需要采用以围绕学生为主的构建主义教学模式。(二)从教师的培训中获得专业的发展教师的课堂目标主要有提高课堂的整体教学质量和促进学生的发展两方面,同时这也是教育教学的最终目的。但是,只有教师具有丰富的知识、个人素质、工作动力的前提下,才能实现这一课堂目标。伴随着社会不断地发展,对教师的要求更是有了一定的严格要求。因此,首先,高校应该定期的对教师召开相关的会议,主要为了提高教师之间的团队凝聚力和彼此的沟通和交流。然后,高校应该聘请专业的指导教师,对全校的教师进行多方面的指导,从根本上提高教师的综合能力。最后,高校应该建立相应的考核制度,让教师将不断地提高自身素质和能力重视起来。以此实现教师从培训中获得专业的发展这一目地。(三)从案例的剖析中获得专业的发展在我国的教育教学中,已经使用了案例教学法,所谓的案例教学法是指,将教学目标撰写成相应的案例,在这其中可以包含一个或者多个不易解决的问题和方法,是对实际的情景教学一个简单的描述和概括。这对于高校的艺术教学学科的教师来讲,也需要使用这种案例教学法,它不仅能够使得教师找到解决问题的思路,还可以有效地提高教师的专业能力。例如:在对学生进行艺术鉴赏时,可以先将所学的内容进行分类,并将学生分成不同的小组。然后让学生以小组的形式进行材料的收集,让其自行了解所学内容的相关知识。其次再由教师对学生所搜集的知识进行整理、分析。最后,教师应该进行及时地总结,使学生能够对所学知识有着深刻的理解。在这一教学的过程中,教师使用了案例教学法,不仅活跃了课堂气氛,还增加了学生的学习兴趣[4]。(四)从教学研究中获得专业的发展教学研究是指教师运用科学知识,有计划、有目的、有层次的对教学中存在的问题进行探讨和研究,以求解决在教学过程中存在和出现的问题,并完善相关的教学方法,从而有效地提高教学的整体质量。高校与其他学校之间存在着一定的差异,具有较强的专业性、复杂的教学情景、教学对象的差异、深度的教学内容等特点。为此,高校只有将艺术教育这门学科高度重视起来,就能够使教师从教学研究中获得专业的发展。

五结束语

综上所述,由于高校具有教学对象的差异、复杂的教学情景、较强的专业性、等特点。所以,高校应该重视起艺术教育这门学科。为此,本文首先对艺术教育的认知和特点进行了叙述,然后总结了现阶段艺术教育中存在的问题,最后从课堂的教学实践、教师的培训、案例的剖析、教学的研究、项目的实践五个方面对其进行了发展途径分析,希望通过对本文的研究能够解决高校中所存在的实际问题。

参考文献

[1]刘健.江苏省高校青年体育教师课堂教学技能问题现状与对策研究[J].长沙民政职业技术学院学报,2010,17(03):71-72+75.

[2]刘盈盈,颜玄洲.地方本科高校青年教师教学能力影响因素分析与提升途径探索——基于青年教师自身视角[J].农村经济与科技,2016,27(19):287-288.

[3]张鹏霞,祝丽玲,田国忠.提高青年教师科研能力促进青年教师专业发展[J].佳木斯大学社会科学学报,2015,33(01):171-172.

[4]罗红路,张云,王予,陈彬.医学院校《舞蹈鉴赏》课程存在问题与对策研究[J].教育教学论坛,2013,(43):112-113.

[5]王丽.普通高等学校艺术教育现状及对策——以长江大学为例分析[J].湖北科技学院学报,2014,34(07):214-215.

艺术项目案例分析报告范文 第3篇

关键词:传统工艺美术;艺术元素;教学体系

1动漫教学现状分析

目前,动漫应用于教育教学方面的主要指动画。随着动漫行业发展,动漫人才与市场的供需问题日益明显,国内动漫教育存在的问题也是引起越来越多的关注,动漫院校的人才培养与行业的市场需要产生严重的脱节,内容同质化严重,学生创新意识薄弱。同时,高职高专教育更多的是停留在技术层面的教育,对于学生创新意识的培养成为薄弱环节。通过查阅相关文献,我们发现,国内将动漫应用于教育教学的相关研究几乎没有。这一方面是由于我国现代动漫的产业化发展仍处于初级阶段,动漫的开发制作仍不能跟上市场的需求,而充斥于国内动漫市场的主要是美国与日本的动漫产品,但由于在动漫进口方面是以市场盈利为导向的,因此大部分进口动漫的教育功用并不明显。

课程体系

动漫专业课程体系分布中,包含《装饰设计》、《三大构成》等普通艺术设计类学生的专业课学习,也包含《原动画设计》、《分镜头设计》等专业基础课程和相关二维三维软件教学课程。在人才培养方案中先修后修课程有理有据,但真正的教学环节中并未做到环环相扣,装饰设计中传统装饰纹样、传统工艺未能与接下来的动漫专业课相衔接,造成了课程与课程之间的断桥。

真实项目引入

高校教师教学方法单一,只重视动漫理论、基础知识、动漫设计及制作的基本技能的教育,缺乏对学生的创作、创造、创新能力和艺术素质的培养,忽略了学生的个性发展,导致学生的专业能力没有得到全面的发展。高职教育动漫教学过程中最忌讳的是纸上谈兵,所以一直沿用的都是真实项目引入的教学方法,但因学生素质以及教学条件限制,在真实项目引入后,只是在做一些技术层面的工作,无法锻炼学生的创意创新能力,学生思想局限。

2传统工艺美术中艺术元素在动漫教学中的应用

传统工艺美术包含的内容广泛,织锦、印染、陶瓷、金银器、漆器和木工等,传统工艺美术首先从实用基础开始发展,当满足实用基础后慢慢过渡到审美需求,从古至今,传统工艺美术中的艺术元素应用领域广泛,涉及服装、雕塑、建筑、设计等各行各业,将其引入到动漫教学领域,融入高校的教学课堂上去,将会有以下两个方面的作用:第一,培养有创意创新能力的高技术人才,提升动漫创作的文化内涵,进而去改变我国一味地模仿国外动漫发展的局面。第二,传承传统文化,大力弘扬区域特色文化。日照发展到现在传统工艺如农民画和黑陶工艺渐渐淡出人们的视线,高职院校对于大师工作室的建设,鼓励了对于文化传承的支持,与此同时更有利于我们将这些当地特色艺术融入动漫教学中去。高校教学的重点就是能够将职业教育出来的学生直接输送到用人单位,能够与企业对接。这不仅仅包含着技术的掌握,还有创新能力的培养,所以课堂教学,应当注重树立的民族性、原创性的艺术价值观。在保证技术的前提下,发散学生思维传承传统美术精华的同时直接应用于动漫制作。

课程应用

艺术元素应用的主要几门课程有:原动画设计、场景设计、FLASH、影视后期、三维动画这几门课程。

教学方法探索

(1)案例教学法是在高职教育中常用的教学方法,通过分析优秀案例,讲解这些案例是如何借鉴传统艺术,提炼其中的造型元素和艺术风格,通过对于案例的整个设计过程的理解,把握设计的流程。(2)影像资料分析,影像资料的应用是不可或缺的教学手段之一。较之传统的板书式或以文字为主的PPT教学,影像资料的恰当应用,可有效改善课堂气氛,分别从视觉、听觉等感觉领域给学生以刺激,增强对知识点的记忆。清晰的解剖刀传统艺术的精华,拓宽学生的视野,能够发散学生的创作思维。(3)项目教学法,项目教学的过程中尽量引入真实项目,与企业实际生产过程有直接的关系。通过企业完成项目流程的学习,让学生熟悉项目从立项到结项的全部过程。有明确而且清晰的成果展示。毕业后让学生轻松的和企业接轨。这种教学方法有一定的难度,不仅要求学生有理论和技术的职称,还需要学生有很强的团队合作意识,运用新的知识,技能去解决在项目制作过程中所有的实际性质的问题。

教学实践分析

(1)市场调研,让学生深入到民俗乡村,深入的了解传统工艺美术中区域民俗工艺的艺术特点和艺术文化,当代与传统工艺美术之间已经出现了断层,在高校教学中,利用民俗馆、大师工作室、民间艺人等资源,以实践教学的方式引导学生多看、多听、多学、多想,将这些艺术风格沉淀下来,作为创作的一手资源。(2)激发学生的创作欲望。鼓励学生发散思维,民俗工艺的艺术特点多种多样,如何巧妙地结合实训课程,做出来符合市场需求的影片,就需要学生在每一门课程中把握课程的重点,如《分镜头设计》如何将镜头组接到一起,符合艺术风格的节奏等。

教学成果

鉴于学校有大师工作室以及相关选修课的开展,提高了学生学习动漫专业课程的学习兴趣,同时将竞赛引入课堂,以赛促学,充分调动了学生的学习兴趣。将地域文化有效的引入课堂也获得了学校的一致好评。

3与当代动漫教学体系的融合

中国动画事业的原创性和本土化进程,需要从中国传统、本土文化中吸收养分,忽略民族文化特点,一味地追随国外动画的设计风格,是不可能创造出具有中国特色的动画作品。因此,在本土动画的原创性和特色方面考虑,需要不断探索传统工艺美术与动漫产业的融合之处。高校动漫专业教师,如何有效的引入传统工艺美术特色,如何激发学生的创作灵感上面下功夫。这样融合不仅有利于弘扬地域特色文化同时也促进地区文化“软实力”的提升。加深传统工艺美术在现代各行业发展的地位,继续传承传统工艺美术中的精华。

参考文献:

[1]张之益.现代动漫技术与“大动漫”[N].中国文化报,2010.

[2]李文晓.中国动漫产业落后原因分析及解决方法探讨[J].四川大学中国优秀硕士学位论文全文数据库,2015.

[3]段小聪.从《火影忍者》看日本卡通片对传统文化的结构和重组[D].中国艺术研究院,2009.

[4]杨晓林.论宫崎骏的生态观和人文困惑[J].电影评介,2006(09).

[5]李铁,张海力.动画角色设计[M].清华大学出版社/北京交通大学出版社,2006.